菲．晴雯 の 舞．影．藝．文

　　
　　還有幾天，由桑吉加老師 (桑巴) 編舞，城市當代舞蹈團的《那一年．這一天》就會在意大利佛羅倫斯的 Fabbrica Europa Festival 上演，在香港最後一場後的藝人談交流會上，曹城淵老師開玩笑地叫大家下一站佛羅倫斯見，老實說，小編真的很想可以飛到意大利，再仔細地欣賞一次。

　　強勁的音樂，緊湊的節奏，複雜的舞步，扭曲的形態，緊繃的情緒，配上白色活動佈景，舞者褐灰舞衣，同步即時投影，編結成攝去觀眾靈魂，叫觀眾屏息靜氣，凝神觀看的《那一年．這一天》。

　　打從一開始桑巴就不打算放過任何人，不管是舞者抑或觀眾，都不容有機會半秒失神。當台燈亮起，舞台上瞬即陷入瘋狂，舞者們不斷重覆地呢喃著、叫喊著，「三點 」、「十一點」、「我不知道」、「你是 (人名)」… 當中叫觀眾聽得最清楚的，是舞者高聲呼喊「我不記得呀！」而這一句，亦是整個演出的綱要所在。


　　整個舞台都籠罩著令人沉鬱的深灰氣氛，舞者的每個動作都充滿著迷失、糾纏、徬徨、失落、迷茫、恐懼、慌張、震撼... 正如桑巴所言：「當記憶失去，很難會開心得起來。」




　　失去了，所以失落，當失落累積，心裡就開始徬徨，因為徬徨，就更焦急地尋找答案。舞者們隨著強勁音樂忘我地扭動著，瘋狂地奔跑跳躍，用力呼吸、大力喘息，以高難度的舞姿訴說著不安的情緒，不斷使勁開合佈景上的窗和移動的活動佈景，像是要靠之穿越時光的走廊，回到所有的最初。


　　此舞碼桑巴破天荒地以即時投影錄象成功締造了舞台驚喜，多部設置在不同位置的攝錄機在桑巴的指揮下，以不同的特別效果即時把影像分別投影在白色佈景及白色巨型布幕之上，舞者們的臉容時而扭曲，時而滑稽，時而猙獰，像是訴說著不同的人生階段及記憶片段。

　　舞者們的「飛簷走壁」也叫觀眾驚嘆，整個演出舞者除了不間斷地從佈景上的小窗口跳躍穿梭，更以輕鬆優美的姿態不斷翻過高八、九呎的佈景頂，實在對舞者們的好舞功衷心佩服。

　　配樂亦是非常值得注意的部份，李勁松的電子音樂節奏感強勁，帶動觀眾的心和台上舞者一起心跳加速，但不說不知，整個演出的音樂其實都由桑巴現場監控執導，Control Panel 上的他隨著台上舞者的每個舉手投足來控制每個音樂節奏的 Timing，甚麼時候下重音，甚麼時候加效果，全都實時控制，這是舞蹈演出上較少見的。

　　小編個人對其中三幕感受最深，一是舞者們不停輪流於窗中窺探，卻又不斷被同伴們掩蓋雙眼並拉回去，在這一節裡每位舞者都有著不同的情緒演繹，開心的、迷茫的、疑惑的、憂愁的，卻又同樣地在小窗口中掙扎求存，非常的人性化。

　　另一幕是一位女舞者周旋於一眾男舞者之中，從你追、我逐，到後來男舞者們爭相脫逃，最後女舞者累攤地上，架設在舞台天花的攝錄機直勾勾的從正面拍攝她瞪著天空不斷用力喘氣，眉頭深鎖的模樣，這不正正就是愛情的真實嗎？

照片左起：Kelvin 麥卓鴻、Bruce 黃振邦、桑吉加老師、小編、Shirley 樂知靄

　　最後是結束前的兩段雙人舞，這是一整晚下來稍稍放緩，不那麼衝擊的一部份，略較柔和溫婉的舞姿彷彿道出了彼此間的千言萬語，當中有更多的，是不捨。這一節，是浪漫的。

　　《那一年．這一天》的靈感來自桑巴對人生記憶的遺忘，那可以是人，也可以是事或物，那些遺忘，有時候是故意，但更多是因為我們的不經意。有些事我們其實想要牢記它一輩子，無奈卻敵不過歲月的洗禮和磨蝕，當某天我們突然想要翻閱記憶，才驀然發現原來記憶早已遺落在過去某個時間的角落，那是多麼叫人難過沮喪的一件事…

　　雖說是「重演」，但當中因有七位舞者的轉換而使之與五年前的演出稍有不同。桑巴編舞都以舞者自己本身的感覺為主要衡量條件，這次亦不例外，他先發掘出七位新舞者的個人特質，再在編舞上使之相互配合，加上是重演，桑巴自己也比五年前的首演來得熟練，這次他剔除了一些不夠好的部份，再把優越的部份強化，使整個演出更加流暢出色。

　　桑巴雖已被稱為「最完美的舞者」，但小編認為稱他為「鬼才」更為貼切。桑巴說他是一個不想太多，更不會想將來的人，但他的作品卻永遠比其他人就是多那麼一點點，多一點點感覺、多一點點意境、多一點點深意、多一點點反思、多一點點複雜、多一點點難度、多一點點新意……

　　桑巴，約了六點鐘做訪問，六點前真的不會跟你說上半個字，超級的有原則，但再見面時卻能侃侃而談，而且笑容是那麼的燦爛，親切得叫人溫暖。一位充滿著矛盾的舞蹈藝術家，也許，有才華的人，就該如此，矛盾猜不透，才會帶來更多的驚喜。